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NONOTAK聲光裝置在數(shù)控卷板機中的應(yīng)用 |
| 發(fā)布時間：2019/6/6 |
光與影不間斷的流轉(zhuǎn)，冷調(diào)的電子聲響與噪聲的急躁律動；同樣為不具形體的光線與聲音，透過NONOTAK STUDIO的操作，光線成為了堆砌切割出空間的建材，而聲響更成為了無形的裝飾。多媒體創(chuàng)作組合NONOTAK是由藝術(shù)家Noemie Shipfer，以及身兼建筑師、音樂創(chuàng)作者的中本高見(Takami Nakamoto)所組成。成軍于201 1年，NONOTAK以無形的環(huán)場聲響與橫跨場域的光線變化，制造著屬于他們的節(jié)奏和影像。充滿高密度的、立體的聲音與視覺信息，讓人身臨其境地享受著NONOTAK所呈現(xiàn)的強烈世界觀。
聲音與光線處處流竄，兩者與空間之間的關(guān)系，讓數(shù)控卷板機觀眾進入一種超越實體的“意識流狀態(tài)”聲音雖為抽象，然而沒有實體的聲響音點，卻是最無法抵擋與過濾的媒材。縱使閉起雙眼，置身于繚繞的場域，每個音點的能量依然觸動著身體的感官。而NONOTAK將光波與聲波結(jié)合，緊扣著神經(jīng)，隨著不間斷的波長悸動，感官的沖擊喚醒沉睡于底層的意識，全面沉浸式的展演方式讓觀眾不能再處于被動——你無法克制，身體與四肢如電擊般被觸發(fā)，被迫與作品進行互動。
創(chuàng)作于2013年的“ISOTOPES V.2數(shù)控卷板機”更是一場讓人深陷其中目眩神迷的燈光影秀。這件作品根據(jù)團隊表示是因福島核災(zāi)而產(chǎn)生了創(chuàng)作靈感，因為這場前所未有的大災(zāi)難，讓我們?nèi)ニ伎剂爽F(xiàn)實環(huán)境的無情與殘酷。作品之中不停推進的光波象征的正是周遭不停演變的大環(huán)境，最終也將會把我們的存在代謝成虛幻的過往。
展間里頭激光束投影于垂掛的透明薄片之上，光線最開始的緩慢波光折返，周遭的環(huán)繞聲響空靈緩和。直至觀眾真正走入了空間的中心，光束突然忽明忽暗，呈現(xiàn)不規(guī)則的變化，傳出了如警鈴一般的尖銳聲響。身處之中的觀眾頓時感受到一股不安，迎面而來的光束急促以各種圖形變換快速地出現(xiàn)與消失，狂暴的視覺與聽覺襲擊，讓人在其中也頓時失去了方向感。在“ISOTOPES V.2數(shù)控卷板機”中由光線與聲音所構(gòu)筑出來虛擬卻又看似具體的隔閡，象征著現(xiàn)代人類依賴、迷失于核能的魔掌之中，深陷糾結(jié)于其中卻無法找到出口。
他們在2014年6月于倫敦Tate Britan初次登場的表演作品“HORIZON”(界線)，場內(nèi)兩排交錯的燈管裝置，Noemie Shipfer與中本高見二人置身其中以控制器現(xiàn)場演出。重節(jié)奏的低音缺少旋律性卻極具包覆感，讓人仿佛進入了另一個空間，整場歷時三十分鐘的表演，簡約卻又不失力道與感染力，在音樂與燈光同時結(jié)束的那一剎那，底下觀眾才仿佛大夢初醒一般地回到現(xiàn)實空間之中。
2014年8月新發(fā)表的作品“影子”(SILHOUETTES 1×1)，則是以空間和光線的互動為基礎(chǔ)：點鏈接成線、線變成曲線，方向和軌跡都留下了自己的痕跡，空間變得有方向，隨音樂節(jié)奏移動。雖然空間本來也不是真空的，但在光的影子下面，空間仿佛獲得了具象形態(tài)，并且隨意地流動與變形，也重新詮釋著我們對于空間的感官認(rèn)知。
在2015年3月荷蘭推廣科技藝術(shù)組織STRP所舉辦的雙年展之中，也可以看見他們最新的聲響視覺裝置作品“PARALLELS”(平行)。在這件作品里，觀眾還能透過穿越切斷投影的整齊光束，數(shù)控卷板機制造出不規(guī)則的陰影，影響并扭曲由光影構(gòu)筑出的空間概念。
聲音與光線材料的虛無縹緲，與人體肉體間相對比，NONOTAK仿佛道出目前人類身處虛實交際時代的焦慮。在面對數(shù)字虛擬世界的龐大壓力下，肉身的重量，在未來意識的無邊無際世界里究竟是相輔相成，還是要拋棄的累贅?各種燈光裝置的連啟與互動、空間流動下聲響的切片與重組，NONOTAK將聲音與光線作為最基本的創(chuàng)作元素，以各種極具想象力的方式發(fā)揮至最大，成功引領(lǐng)我們回頭思考人體置身于空間中的本質(zhì)。
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